新京報文娛×新京報動新聞聯合出品

　　網絡上有一段視頻，名為“最佳男主角是如何優雅地將天聊死”，主角是梁朝偉。問題拋向他，他會溫和地抿著嘴，露出標誌性的“社恐笑容”，沉默半秒，真誠地吐出三個字“不明白”；問他覺得自己的魅力何在，他想了想說“就是很普通啊”……這些採訪名場面被網友拿來反复咀嚼，刺激著他們的獵奇心，也讓那些能有機會和他交流的人覺得，只要他能再多說一些，都是幸運。

　　在新京報對梁朝偉的這次專訪中，他依舊保持本色，惜字如金，很少高談闊論。因為他覺得自己很普通，沒什麼過多言語修飾的必要。

低調、神秘，是梁朝偉留給大多數人的印象。若不是最近這位影壇最佳男主角有《無名》《風再起時》兩部新作相繼上映，很難有機會採訪到他。就像劉嘉玲曾經形容的那樣，梁朝偉在生活中只有兩種狀態，一是進入角色的狀態，二是從角色中走出來的狀態。採訪的最後，記者問他，作為眾人口中“會演戲”的梁朝偉，是如何看待“梁朝偉”這個時代符號的？他抿著嘴，露出招牌式的笑容，“我永遠都覺得自己不夠好，所以我很怕看自己演的戲，因為每次看，總會找到很多不好的地方，那是我的缺點，這些地方會催促我下次能做好點。總之，我對自己永遠都不滿意。”

　　所有的電影，都是一場實驗

　　由梁朝偉、郭富城主演的電影《風再起時》上映後，口碑兩極化，導演翁子光發長文抒發了自己歷時五年，創作這部電影的心聲，坦然面對關於電影的爭議。他提到，因為電影引發的爭議也曾向飾演南江的梁朝偉報憂，對方安慰他說，“所有的電影都是一場實驗，讓我們變得更好”。這份心智與溫暖，翁子光記在心中。

無關眾口難調的評論，他一直很慶幸因為這部電影能和梁朝偉成為好朋友，而對方給了他最驚喜出色的表演。對於與翁子光合作，梁朝偉比誰都清楚自己內心的渴望。入行四十年，作為演員，梁朝偉篤定自己是幸運的，他總能遇到很多不同類型的電影和拍攝機會，也遇到了很多優秀的製作班底與合作搭檔，因此他拍戲一向隨心，也一直堅持自己的風格——“拍想拍的戲，做想做的創作”

當梁朝偉有新片的時候，總有人問他“為什麼要演”。他說，打動他出演《風再起時》的不是電影劇本，不是題材，亦不是南江這個角色，就是翁子光。當初，在他看了《風再起時》的劇本後便對這位導演產生了興趣，緊接著找來對方拍攝的電影《踏血尋梅》（該片曾榮獲第35屆香港電影金像獎七項大獎）觀看，大受震撼，覺得翁子光極有想法，也頗具個人風格。見面的第一天，他就開門見山地問翁子光，“我很想知道，《風再起時》你會怎麼拍？”確定想法後，他發覺自己特別想和對方合作，於是決定出演南江。

　　害羞、怕生，是很難改變的

《風再起時》中，南江更像是一位表演大師，出生於富裕家庭，經歷過戰爭，在打字機和槍之間選擇了後者，外表儒雅溫婉，但內心機關算盡，這個角色被梁朝偉認為是從影以來接觸過的最複雜多變的角色。對這個角色他不是一開始就喜歡，而是在循序漸進的相處、琢磨中慢慢被吸引：“其實我最初看到南江這個角色的時候，發現我和他有不少相似的地方，小時候成長在單親家庭，接受西方教育，接觸外國人族群。他們從小都沒有什麼理想，從不會認為自己長大了就一定要做什麼，所以這次我決定將我自己的一些習慣和經歷放在這個角色裡，讓觀眾看到一個更立體多面的那個年代的'香港仔'。

戲劇虛構與自我經歷的虛實交鋒，是“會演戲”的梁朝偉的一次全新嘗試，他在感同身受的反復觀照中，發現自己是一個“念舊之人”。他說自己從出道到現在都喜歡拍上世紀六七十年代的戲，拍攝時總會勾起他對過往的很多回憶，甚至想回到那個年代。在他看來，南江理性又理智，有頭腦也很自信，他會把內心的真實情感埋藏在深處，是一位讓人看不透的“笑面虎”，太多因素讓他越來越喜歡這個角色，也享受表演的過程。

　　但熟悉梁朝偉的人都知道，他是個習慣於“害羞”的人，尤其是和不熟悉的人合作時，很怕生，“害羞、怕生是很難改變的，有時候是因為自己不夠自信，因為我從來不覺得自己有什麼優點。我從小到大都喜歡從不好的方面看自己。不知道為什麼，可能與家庭背景、成長環境有關。”梁朝偉說，和翁子光第一次合作確實“奇怪”，他們很少在現場講話，對角色的理解、表演的安排都是通過微信溝通的，直到熟悉了才在片場有商有量，“我們相處得非常愉快。合作也很順利，後來還成了好朋友”。他感嘆大概要經過一些慢熱的磨合，才能尋覓到知音。

投訴”翁子光，“我真的想死”

　　不過，拍戲一向“較真”的梁朝偉，這次也沒有逃過被折磨的命運。

　　雖然外界總將他的“銀幕臉”評價為“老天賞飯吃”，也認為在表演上他絕對能擔得起“頗具天賦”的名號。但在梁朝偉看來，對一個陌生角色全情投入是最起碼的要求。天賦不是理所當然，對錶演必須懷有敬畏之心，只要為角色好，做什麼都甘願。

　　“我一進入鏡頭，起碼會給出90分的表演”，梁朝偉在短片《這一刻，梁朝偉對你說》中也說過，這是他所堅持的身為演員的基本修養。他認為，為了戲好，反复打磨、精益求精是相當必要的：“我一直覺得導演是心狠手辣的，他不停地要求我們，不心軟。”翁子光這樣形容梁朝偉的敬業程度，“他喜歡把角色準備充分，不打心裡沒數的仗”。

”影片中有一場“你彈琴、我跳舞”的戲份，磊樂（郭富城飾）起舞，南江（梁朝偉飾）伴奏，這段默契配合也是兩人跨越三十年情誼的開始。為了這場戲，從未學過樂器的梁朝偉苦練鋼琴，“實在是太痛苦了”。甚至有一個月，鋼琴就放在他住的酒店房間裡，他每天都要彈夠八個小時，因為他認為鋼琴是所有樂器裡面最難的，既然沒有那麼多的時間練習，那就每天擠出時間練。“練習的過程當然非常痛苦，因為你要重新學，我以前都不會看樂譜！那個時候我每天都跟翁子光打電話投訴，說'我想死''我真的想死啊'。誰料到拍戲的時候更辛苦，就算我覺得自己都準備好了，但到了現場才發現鋼琴是古董，一彈有的（琴鍵）沒聲音，有的音不准，有的按下去就沒法彈上來。我到底該怎麼彈啊？”

　　說到這些，梁朝偉似乎忘記了在鏡頭前的局促不安，感嘆“太難了”，“自己彈容易，但要跟著音樂就很……其實永遠都很難合拍的，我每一次彈都會有一些小錯誤。”還好最後順利完成了這場戲。不過戲拍完了，他又投入了其他的工作，到現在很久沒練了，學到的鋼琴技巧基本全還給老師了。如果下次還有類似的戲份，他想了想，嘆口氣說，“只有下一次重新學了”